音楽の素晴らしさについては通常盤の方で多くのレビューが投稿されています
ので、こちらでは仕様の面についてコメントしたいと思います。

廉価版CDの中には音質を落として収録されているものもあるそうですが、この
「永遠のサントラ999 BEST&MORE」シリーズは通常盤と全く同じ音質だそうです
（レコード会社に確認済み）。
また、収録されてる曲も通常盤と同じということで本当に買いだと思います。

ただし、スタッフのインタビューが掲載されているようなブックレットはなく、曲目や
クレジットが簡単に書かれた見開きのカードしかありませんので、その点について
は注意が必要です。
（※通常盤にブックレットが付いているかどうかは分かりません）

手法を全く変えて、その後を描いた「白夜行」の続編。
一見、前作とは関係のない登場人物の話が続くのだが、徐々にシュークリームや「風とともに去りぬ」のエピソードなどで、主人公の正体が明らかになるあたりから、ゾクゾク感が増し、すべてのピースが組み合わさり、前作とのつながりがクリアになるにつれ、東野さんらしい、緻密さを堪能した。
一点、不満としては、彼女が守ろうとしたものが何だったのか？ということが、明らかにされなかったことだろうか？
スカーレットオハラの行動原理は、タラの家と土地を守ることであり、彼女はそのためにありとあらゆるものを犠牲にして痛烈な人生を歩んだ。
本作の美冬が抹消したかった過去については、２作をちゃんと読んでいれば分かるのだが、彼女がスカーレットオハラに憧れ、同じように生きたいと思ったのなら、彼女の恐るべき行動にも、何かスカーレットと同じような、他の何物も優先させてでも守りたい、一つ筋の通った行動原理みたいなものが存在するはずなのだ。
残念ながら、２作を通じても、その行動原理は明らかにはならなかった。ただ、このラストからすると、もう一つ、続編が書かれるに違いない。
そこで、彼女が、一番守りたかったものはなんだったのか？　明らかにされることを期待したい。
PS.「白夜行」「幻夜」を完全に理解するためには、「風とともに去りぬ」のストーリーを知っていることが必要です。これを機会に、是非読んでみましょう。

犯人は最初から読み手にわかるような手法ですが、伏線がたくさん張られているので
気が抜けず、展開に目が離せなくなりました｡
東野氏は後のエッセイで、ある受賞作品の選考員にトラウマの一言
で片づけられたことを残念がっています。この犯罪の根底はトラウマと言ってしまえるほど
単純なものではない気がします｡
雪穂と亮司の心理状況は書かれていませんが、あらゆる箇所で2人の密な関係を示すものがあります。
例えば小学生の雪穂が作った小物入れにR.Kと刺繍していることや、彼女が大阪にオープンさせた
心斎橋店のR&Yという店名など．．．
冒頭から出てくるササガキという刑事がいい味だしてます．
後半はどういう終わり方をするのかハラハラしましたが、最後もこの
おやっさんが結末を見届けてくれてほっとしました．
男たちの下劣な欲望で傷つけられた雪穂を亮司が身を粉にして支え続ける｡
読み手の想像力や恋愛経験によっても感じ方がさまざまな作品だと思います．
白夜行

原作を読んでいる私は、堀北真希主演の日本版の星を2つにしました。
物語に深みがないように感じたからです。
堀北の演技も、感情の起伏を抑えて淡々としているだけのようにも見えます。

一方、韓国版のこちらは星4つ。
というのは、主人公二人の関係や“語られることのない内面”がより濃密に描けているから。
同じ『白夜行』という作品にあって、残念ながら堀北真希よりソン・イェジンの演技のほうが数段上です（演出込みで）。
あと、日本語吹き替えもかなり頑張っています。

星を1つ減らした理由は、それでもなお主人公たちの間にあるものを“愛”として描いてしまったため。
そうでなく、二人の間にあるのは、凄まじい過去を共有する、魂が壊れた者同士の絆。

好きだ、愛してる、お前が大切だ、お前を守る…古今東西そんな物語は星の数ほどある中で東野圭吾の小説『白夜行』が衝撃的だったのは、いわゆる“愛”とは異なる、「二度と会わない」と決めた二人の凄惨な絆を描いていたからだと思います。
韓国版はそこによく迫っていましたが、小説にくらべるとやはりぬるい。

小説と映画は違うものだというのは言うまでもないことで、またこの作品は水準以上の出来栄えではあるんですけど、そうわかっていても「傑作の誉れ高い小説を映画化するのは難しいことなんだな」と思わされたりします。

ストーリー、演出、キャストも良かったですが、この素晴らしい音楽によって、近年稀に見る傑作ドラマになったと思います。

モリコーネの「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ」を思わせますね、色んな意味で。