「男はつらいよ」第二作。第一作が思いもかけぬ好評で続編がつくられた。前作がほぼオリジナル・ストーリーだったのに対し、この第二作はテレビ版のマドンナの物語を元にしている。マドンナの佐藤オリエ、散歩先生の東野英治郎の出演は当時のテレビ版のファンには嬉しかったのでは？ 寅の母親役はミヤコ蝶々に変わっているが、これがハマり役だったと思う。
「続・男はつらいよ」のマドンナ・夏子。シリーズの中で数少ない「寅ちゃん」と呼ぶマドンナ（他には第一作の冬子さん＝光本幸子、第十作の千代さん＝八千草薫くらいしか思いつかない）。初期ということもあり、寅さんの幼馴染に近い人たちだが、それ故寅さんとの心の近さを感じる。寅さんの思いは届かなかったが、これほど親身になって寅さんの心配をしてくれたマドンナも少ないと思う。
散歩先生（東野英治郎）も、父親を亡くしている（おいちゃん、おばちゃんはいるが）寅さんに父親のような慈愛を注ぐ。 マドンナ・散歩先生との愛情豊かな交流は、全48作の中でも特筆されるものだと思う。
そしてこの作品では、親子の愛情にスポットがあてられている。
寅さん−母親（お菊さん）、マドンナ−父親（散歩先生）。対照的ともいえる、まったく別の親子が相互に絡まることにより、その心のつながりと別れの描写が印象的になる。
瞼の母に再会し一度は幻滅して意気消沈、ラストで絆を取り戻した寅さんと、父親との別れの悲しさを経験するマドンナ。散歩先生の死は寅さんにとっても悲しいが、寅さんとお菊さんとの邂逅は、マドンナにとっても、そして観ている観客にとっても嬉しいシーンだったに違いない、と思う。
1966年のドラマですが、脚本がとても良く今見ても十分楽しめます。
両親を亡くした5人兄弟が仕事、家族、友人、恋愛、自殺、沖縄、差別等の様々な問題に直面し
時には解決し、時には挫折しながらも精一杯生きていく姿に心を動かされます。
各話が本当に素晴らしく、毎回短編映画を見ているようです。
兄弟を演じた、田中邦衛、橋本功、佐藤オリエ、山本圭、松山省二の本物の兄弟以上の素晴らしい演技に、時には笑い、時には泣かされました。
準レギュラーでは長男太郎の元同僚に井川比佐志、その妹で太郎が想いを寄せる康子を小川真由美、オリエの恋人に加藤剛、末吉のガールフレンドに吉田日出子、三郎の放送部の仲間に東野孝彦（英心）等の名優が揃っております。
ゲストでも宮本信子、中村メイ子、露口茂、中尾彬、江守徹、原田芳雄、山本学、大滝秀治、花沢徳衛、常田富士男、藤間紫、佐藤友美、吉行和子、長山藍子、南田洋子、初井言栄、栗原小巻、菅井きん等々の方々が出演されています。
皆さんとても若くて、最初見た時には気付かなかった方もおりました（笑）
33話の朝鮮人差別を扱った話が原因で、34話で打ち切りとなっておりますが、この話はDVDに収録されております。
その後、俳優座により映画化されています。
ドラマではオリエの恋人は漁師を演じた加藤剛ですが、映画では原爆孤児の石立鉄男に変更されています。
以下ボックスについて
映像特典はありません。
ブックレットが付属しますが、インタビュー等は一切なく各話のあらすじが簡単に書かれているだけです。
ボックスの作りは最悪の部類に入ると思います。
観音開きで薄いプラスチックトレイが左に8枚、右に7枚、計15枚のDVDを内側から冊子をめくるように取り出す作りになっていますが、
プラスチックトレイの背表紙が幅広のビニールテープで貼り付けてあるだけなのです。（約5ミリ幅のトレイを8つ重ねてテープ貼り付け）
上の方のDVDを取り出すだけなら問題ないですが、下の方のDVDを取り出すとトレイ6〜7枚の重みがビニールテープにかかります。
しかもトレイの幅は約5ミリ程度ですので、一番下のトレイは重みに耐え切れず簡単に剥がれてしまいました。
ですので、今は別売りのトールケースに入れて保存しております。
ボックスの出来は今一ですが、作品内容は100点以上だと思います。
機会があれば若い方にも見て欲しい作品です。
1969年（昭和44年）・正月作品。シリーズ第2作目である。渥美清は41歳。倍賞千恵子28歳。
おいちゃんは森川信。マドンナは文学座の秘蔵っ子佐藤オリエ26歳。
脚本は山田洋次、小林俊一、宮崎晃。単純な寅の失恋話では持たないと思っていたのだろう。
ゲストに寅の葛飾商業中退前の英語教師役として東野英治郎。
佐藤オリエと結婚する医師役に山崎努を配し、生老病死を語ろうとしている。
今後の『男はつらいよ』の通奏低音となった作品ではないか。
渥美清はヴォードビリアンで、体技で笑わせられる役者であることもよくわかる。
岡村隆史とほぼ同い年である。
重度の認知症となった老婆、タツは、時々、少女に返ってしまう。女であろうとする老姑に、嫌悪を感じてしまう嫁。また、タツの息子・依志男は、老いた母の裸体を見てしまった苦痛によって、若い女の肌を見ても、自然な情欲を呼び覚ませなくなる。
大学生の孫は、「人間もああなっちゃ、動物と同じだ。どこか施設に隔離するべきだ」と冷たく言い放つ。その言葉にショックを受ける、彼の両親である中年夫婦もまた、実は心の何処かで同じ事を考えていて、しかしそれを自分に対しても他人に対しても認める事が出来ないから、余計に苦しみ、さらには老親への憎悪さえ芽生えてしまう。老親への憎悪、それは自らの偽善に対する怒りと、区別できない感情でもある。
‘老い’は、自分とは別世界の出来事として眺めていられるうちは、優しく見守る事も出来るが、何かのきっかけでそれが、自分自身の人生の内へ、未来の内へと侵入してくると、人はそれに対して、より具体的に、憎悪という感情を抱いてしまう。そうした心の微妙な綾が、殆ど恐怖映画と言えるほどの、鬼気迫る演出で描かれている。
「‘人間’の約束」とは、最後まで‘動物’としてではなく‘人’として生きる為に交わされる約束。しかし人であるが故に、果たす事の出来ない約束でもある。果たせなかった全ての約束は、社会からも現実からも別れた、幸福な回想と夢との溶け合う非現実の世界の中でだけ実を結ぶ。揺らめく水鏡に映る、歪んだ自分の顔への恐れは、自身が水に溶けてしまう事で、救われる。タツの夫、亮作の失禁と、依志男が水を吐く場面は、そうした水の象徴性とも関わっていたように感じた。
一見、地味な社会派ドラマのように見えるが、その本質は、‘老い’と‘性’の相克を通して‘愛’の主題を抉りだした、人間の極限の姿を描いた作品だろう。
子供のころ寅さんを見ると
『どーしてあんなわがままで、粗野な人が主人公なのだろう』と思い
見ていられませんでした。
でも大人になると
自分をふくめ 大人はみんな本音と
自分のバカさ加減をなんとか隠そうと
必死でもがいていることに気がついた。
だから寅さんみたいに
むき出しで生きる人をみてカタルシスをかんじるわけです。
寅さんがわがままで、どーしようもないほど面白い
シリーズ前半は、そんな寅さんが大暴れするから最高です。
この第一作は、たぶんシリーズ化なんて視野に入っていなかったと
思われるくらいエピソード満載です。
僕が大好きなシーンは妹さくらが、寅さんとひろしの二人に『ばか！』としかるところ。
僕の二人の娘に常々いっていることは
男を『バカ！』と叱れるようになって初めて一人前の女だということです。
男ってバカですから
誰かちゃんと叱らないといけないんです
となれば女性に叱ってもらうしかないわけで
さくらは二人を立派に叱って一人前になる。
とらやの隣の印刷工場で働くひろしは３年のあいだ
さくらへの思いを募らせていた。
その思いに気がついた寅さんが間に入ったから大変だ
結局ひろしの気持ちをろくに伝えもしないで
『さくらのことはあきらめな』とやってしまう
思いあまったひろしは
とらやに乗り込んで３年間の募らせた思いをさくらにぶつけ
工場をとびだしてしまう。
『おにいちゃん、ひろしさんに何言ったの？』
問いつめるさくらに、寅さんは
『おまえのことは諦めなってそういったんだ』とバツ悪そうにいうんですな。
そこでさくらが叱りつける
『なんでそんなことを。。。。バカ！お兄ちゃんのバカ！！』
シーンはかわって柴又のホーム
ひろしはバックを二つもって突っ立てる。
同時に電車もはいってくるところへ、
なんとかまにうさくら
『ひろしさん！』
すっとんきょうな顔してふりかえるひろし、本当にマヌケに見えます。
さくらは愛情をこめて目でいいます。
『ばかね』って
そこへ発車のベルが鳴る。
さくらはひろしの手を取って
電車に一緒にのってしまう。
でもごご安心ください。
京成金町線は、金町、柴又、高砂の３駅しかありませんから。
二人が乗ったのは高砂行き。
すぐにもどれますので。
| 
